Bước tới nội dung

Viện bảo tàng Mỹ thuật Metropolitan

Bách khoa toàn thư mở Wikipedia
The Metropolitan Museum of Art
Mặt tiền lối vào của Met
Map
Thành lập13 tháng 4 năm 1870; 154 năm trước (1870-04-13)[1][2][3]
Vị trí1000 Fifth Avenue
Thành phố New York, NY 10028
Hoa Kỳ
Tọa độ40°46′46″B 73°57′47″T / 40,7794°B 73,9631°T / 40.7794; -73.9631
Kích thước bộ sưu tập2 triệu[4]
Lượng khách1,958,000 (2021)[5]
Giám đốcMax Hollein
Truy cập giao thông công cộngTàu điện ngầm: NYCS Lexington tại 86th Street
NYCS Lexington local day tại 77th Street
Xe buýt: M1, M2, M3, M4, M79, M86 SBS
Trang webwww.metmuseum.org
The Metropolitan Museum of Art
NYC Landmark
Elevation của Simon Fieldhouse
Xây/Thành lập1874; 150 năm trước (1874)
Kiến trúc sưRichard Morris Hunt; Calvert Vaux; Jacob Wrey Mould
Kiểu kiến trúcBeaux-Arts
Số NRHP #86003556
Những ngày quan trọng
Đưa vào NRHPNgày 29 tháng 1 năm 1972[8]
Công nhận NHLNgày 24 tháng 6 năm 1986[9]
Công nhận NYCLNgày 9 tháng 7 năm 1967 (ngoại thất)[6]
Ngày 19 tháng 11 năm 1977 (nội thất)[7]

Metropolitan Museum of Art của Thành phố New York (viết tắt là the Met) là bảo tàng nghệ thuật lớn nhất ở Tây bán cầu. Bộ sưu tập vĩnh viễn của bảo tàng chứa hơn hai triệu tác phẩm,[4] được chia thành 17 bộ phận giám tuyển. Tòa nhà chính ở số 1000 Fifth Avenue, dọc theo Museum Mile ở rìa phía đông của Central Park trên Upper East Side của Manhattan, là một trong những bảo tàng nghệ thuật lớn nhất theo khu vực. Vị trí thứ hai nhỏ hơn nhiều, The Cloisters tại Fort Tryon ParkUpper Manhattan, chứa một bộ sưu tập phong phú về nghệ thuật, kiến trúc và hiện vật từ Châu Âu thời Trung cổ.

Viện bảo tàng Mỹ thuật Metropolitan được thành lập vào năm 1870, nhằm mang lại nghệ thuật và giáo dục nghệ thuật cho người dân Hoa Kỳ. Bộ sưu tập cố định của bảo tàng bao gồm các tác phẩm nghệ thuật từ thời cổ điểnAi Cập cổ đại, hội họa và các tác phẩm điêu khắc từ gần như tất cả Châu Âu bậc thầy, và một bộ sưu tập phong phú về Hoa Kỳnghệ thuật hiện đại. Met duy trì lượng lớn châu Phi, châu Á, châu Đại dương, Byzantinenghệ thuật Hồi giáo. Bảo tàng là nơi trưng bày các bộ sưu tập bách khoa về nhạc cụ, trang phục và phụ kiện, cũng như vũ khíáo giáp cổ từ khắp nơi trên thế giới. Một số nội thất đáng chú ý, từ thế kỷ 1 Rome đến thiết kế hiện đại của Mỹ, được lắp đặt trong các phòng trưng bày của nó.

Tòa nhà Fifth Avenue mở cửa vào ngày 20 tháng 2 năm 1872, tại số 681 Fifth Avenue. Năm 2021, bất chấp đại dịch, bảo tàng đã thu hút 1.958.000 du khách, đứng thứ tư trong danh sách bảo tàng nghệ thuật được viếng thăm nhiều nhất trên thế giới

Trong số các kiệt tác mỹ thuật thế giới được trưng bày tại viện bảo tàng phải kể đến Đức mẹ với Chúa hài đồng và cây đàn của Raphael, Thần Vệ nữ và cây đàn của Titian, Phong cảnh Toledo của El Greco...

Lịch sử

[sửa | sửa mã nguồn]
Khai mạc buổi tiếp tân trong phòng trưng bày tranh tại 681 Fifth Avenue, ngày 20 tháng 2 năm 1872; bản khắc gỗ trong Frank Leslie's Weekly, ngày 9 tháng 3 năm 1872

Thế kỷ XIX

[sửa | sửa mã nguồn]

Cơ quan lập pháp nhà nước New York đã cấp cho Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan một Đạo luật thành lập vào ngày 13 tháng 4 năm 1870, "với mục đích thiết lập và duy trì ở Thành phố này một Bảo tàng và Thư viện Nghệ thuật; khuyến khích và phát triển việc nghiên cứu mỹ thuật, và ứng dụng nghệ thuật vào sản xuất và cuộc sống tự nhiên; nâng cao kiến thức chung về các môn học liên quan; và vì các mục tiêu trên, cung cấp các hoạt động giải trí và giáo dục mang tính phổ thông."[10] Đạo luật này sau đó được bổ sung trong Đạo luật năm 1893, Chương 476, trong đó yêu cầu các bộ sưu tập của nó "phải công khai và công chúng có thể truy cập miễn phí suốt năm."[11] Những người sáng lập bao gồm các doanh nhân và nhà tài chính, trong số đó có Theodore Roosevelt Sr., cha của Theodore Roosevelt, tổng thống thứ 26 của Hoa Kỳ, cũng như các nghệ sĩ và nhà tư tưởng hàng đầu thời nay, người muốn mở một viện bảo tàng để mang nghệ thuật và giáo dục nghệ thuật cho người dân Mỹ.[3]

Thế kỷ XX

[sửa | sửa mã nguồn]
Bảo tàng năm 1914

Vào năm 1954, để đánh dấu việc khai trương phòng hòa nhạc Grace Rainey Rogers, bảo tàng đã khánh thành một loạt các buổi hòa nhạc, bổ sung thêm các bài giảng nghệ thuật vào năm 1956. "Chương trình Hòa nhạc & Bài giảng" này đã phát triển qua các năm thành 200 sự kiện mỗi mùa.[12] Chương trình đã giới thiệu những nghệ sĩ biểu diễn như Marian Anderson, Cecilia Bartoli, Judy Collins, Marilyn Horne, Burl Ives, Juilliard String Quartet, Yo-Yo Ma, Itzhak Perlman, Artur Rubinstein, András Schiff, Nina Simone, Joan SutherlandAndré Watts, cũng như các bài giảng về lịch sử nghệ thuật, âm nhạc, khiêu vũ, sân khấu và lịch sử xã hội. Từ khi thành lập đến năm 1968, đạo diễn của chương trình là William Kolodney, và từ 1969 đến 2010 là Hilde Limondjian.[13]

Bảo tàng (tiền cảnh bên trái) nằm ở Công viên Trung tâm.

Thế kỷ XXI

[sửa | sửa mã nguồn]

Tháng 9 năm 2020, bảo tàng đã bổ nhiệm Patricia Marroquin Norby (gốc Purépecha/Nde) làm Phó Giám đốc Nghệ thuật Bản địa Mỹ đầu tiên của bảo tàng.[14][15][16] Tháng 5 năm 2021, bảo tàng đã lắp đặt một tấm bảng trên mặt tiền Fifth Avenue để công nhận các cộng đồng bản địa và thực tế là bảo tàng nằm trong khu vực lịch sử Lenapehoking.[17][18]

Tháng 11 năm đó, Met đã nhận được khoản tài trợ 125 triệu đô la từ Oscar L. TangAgnes Hsu-Tang, món quà lớn nhất trong lịch sử của bảo tàng. Đổi lại, Met đặt tên các phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại và đương đại của mình theo tên của nhà Đường.[19] Tháng 2 năm sau, Met thuê Moody Nolan để cải tạo các phòng trưng bày Cổ Cận Đông và Síp.[20] Kiến trúc sư người Mexico Frida Escobedo được thuê vào tháng 3 năm 2022 để cải tạo nhà Tang.[21]

Thiết kế địa điểm

[sửa | sửa mã nguồn]

Tòa nhà chính của bảo tàng đã được Ủy ban Bảo tồn Địa danh Thành phố New York chỉ định là một địa danh thành phố vào năm 1967,[6] và nội thất của nó đã được Ủy ban Bảo tồn Địa danh công nhận riêng vào năm 1977.[7] Tòa nhà chính của Met được chỉ định là Địa danh lịch sử quốc gia vào năm 1986, công nhận cả kiến trúc đồ sộ và tầm quan trọng của nó như một tổ chức văn hóa.[22]

Hiện vật

[sửa | sửa mã nguồn]

Các bức họa kinh điển

[sửa | sửa mã nguồn]

Chú thích

[sửa | sửa mã nguồn]
  1. ^ “Today in Met History: April 13”. The Metropolitan Museum of Art. Lưu trữ bản gốc ngày 17 tháng 1 năm 2015. Truy cập ngày 16 tháng 1 năm 2015.
  2. ^ “The Metropolitan Museum of Art: About”. Artinfo. 2008. Bản gốc lưu trữ ngày 26 tháng 9 năm 2011. Truy cập ngày 18 tháng 2 năm 2013. Chú thích journal cần |journal= (trợ giúp)
  3. ^ a b “Brief History of The Museum”. Metmuseum.org. Lưu trữ bản gốc ngày 24 tháng 10 năm 2012. Truy cập ngày 18 tháng 2 năm 2013.
  4. ^ a b "Metropolitan Museum Launches New and Expanded Web Site" Lưu trữ tháng 11 28, 2016 tại Wayback Machine, press release, The Met, January 25, 2000.
  5. ^ "The Art Newspaper", Visitor Figures for 2021, March 18,2022.
  6. ^ a b “Metropolitan Museum of Art” (PDF). New York City Landmarks Preservation Commission. 9 tháng 6 năm 1967. Truy cập ngày 28 tháng 7 năm 2019.
  7. ^ a b “Metropolitan Museum of Art” (PDF). New York City Landmarks Preservation Commission. 19 tháng 11 năm 1977. Truy cập ngày 28 tháng 7 năm 2019.
  8. ^ “Hệ thống Thông tin Sổ bộ Quốc gia”. Sổ bộ Địa danh Lịch sử Quốc gia Hoa Kỳ. Cục Công viên Quốc gia Hoa Kỳ. 23 tháng 1 năm 2007.
  9. ^ “Metropolitan Museum of Art”. National Historic Landmark summary listing. National Park Service. Bản gốc lưu trữ ngày 9 tháng 10 năm 2012. Truy cập ngày 18 tháng 2 năm 2013.
  10. ^ Disturnell, John New York as it was and as it is Lưu trữ tháng 1 1, 2016 tại Wayback Machine, D. Van Nostrand, New York, 1876. "Metropolitan Museum of Art", p. 101.
  11. ^ Pogrebin, Robin (26 tháng 4 năm 2017). “Visit to the Met Could Cost You, if You Don't Live in New York”. The New York Times. ISSN 0362-4331. Lưu trữ bản gốc ngày 6 tháng 5 năm 2017. Truy cập ngày 6 tháng 5 năm 2017.
  12. ^ Danziger (2007), p. 135
  13. ^ "The Metropolitan Museum of Art Announces 2004–2005 Season of Concerts, the 51st Season" Lưu trữ tháng 8 13, 2017 tại Wayback Machine, Metropolitan Museum of Art, 2004; and "Metropolitan Museum Announces Departure of Concerts & Lectures General Manager Hilde Limondjian" Lưu trữ tháng 2 10, 2018 tại Wayback Machine, Metropolitan Museum of Art, May 26, 2010
  14. ^ “Patricia Marroquin Norby Named Associate Curator of Native American Art at The Metropolitan Museum of Art”. www.metmuseum.org. 8 tháng 9 năm 2020. Truy cập ngày 10 tháng 7 năm 2021.
  15. ^ Bahr, Sarah (9 tháng 9 năm 2020). “The Met Hires Its First Full-Time Native American Curator”. The New York Times (bằng tiếng Anh). ISSN 0362-4331. Truy cập ngày 10 tháng 7 năm 2021.
  16. ^ “Met Announces Patricia Marroquin Norby as First Full-Time Curator of Native American Art”. www.artforum.com (bằng tiếng Anh). Truy cập ngày 13 tháng 9 năm 2020.
  17. ^ Pochoda, Elizabeth (9 tháng 7 năm 2021). “Patricia Marroquin Norby Is Bringing a Native Perspective to the Met”. The New York Times (bằng tiếng Anh). ISSN 0362-4331. Truy cập ngày 10 tháng 7 năm 2021.
  18. ^ Yount, Sylvia; Norby, Patricia Marroquin (12 tháng 5 năm 2021). “This Is Lenapehoking”. www.metmuseum.org. Truy cập ngày 10 tháng 7 năm 2021.
  19. ^ Pogrebin, Robin (30 tháng 11 năm 2021). “With $125 Million Gift, Met Museum Jump-Starts New Modern Wing”. The New York Times (bằng tiếng Anh). ISSN 0362-4331. Truy cập ngày 24 tháng 3 năm 2022.
  20. ^ Small, Zachary (9 tháng 2 năm 2022). “Met Museum to Renovate Its Ancient Near East and Cypriot Galleries”. The New York Times (bằng tiếng Anh). ISSN 0362-4331. Truy cập ngày 24 tháng 3 năm 2022.
  21. ^ “The Met Announces Architect for Oscar L. Tang and H.M. Agnes Hsu-Tang Wing”. 14 tháng 3 năm 2022.
  22. ^ “NHL nomination for Metropolitan Museum of Art” (PDF). National Park Service. Truy cập ngày 29 tháng 12 năm 2017.[liên kết hỏng]

Tham khảo

[sửa | sửa mã nguồn]
  • Danziger, Danny (2007). Museum: Behind the Scenes at the Metropolitan Museum of Art. New York: Viking. ISBN 978-0670038619.
  • Howe, Winifred E., and Henry Watson Kent (2009). A History of the Metropolitan Museum of Art. Vol. 1. General Books, Memphis. ISBN 978-1150535482.
  • Tompkins, Calvin (1989). Merchants & Masterpieces: The Story of the Metropolitan Museum of Art. Henry Holt and Company, New York. ISBN 0805010343.
  • Trask, Jeffrey (2012). Things American: Art Museums and Civic Culture in the Progressive Era. University of Pennsylvania Press, Philadelphia. ISBN 978-0812243628; A history that relates it the political context of the Progressive Era.

Liên kết ngoài

[sửa | sửa mã nguồn]